Şirince Müzik Köyü
Hakkında
Şirince Müzik Köyü, 6-9 ve 10-12 yaş arası çocukların potansiyel gelişim alanlarının farkına varılması için uluslararası müzik eğitimi veren yaz kampı projesidir. Sanat yönetmeni ve viyolonsel sanatçısı Mehmet Gökhan Bağcı tarafından 2017 yılında kurulmuştur. Başladığı ilk yıl, tüm dünyada destek ve eğitim projeleri üreten uluslararası yardım örgütü RET International öğrencilerini ve Türkiye'nin her şehrinden müzik yapmak için gelen öğrencileri ağırlamıştır. Uluslararası konservatuvarlarda müzik eğitimi almış, alanında uzmanlaşmış profesyonel sanatçılardan oluşan eğitmen kadrosu ile tüm dünyada kabul görmüş eğitim standartlarını, en üst düzeyde, güncel ve yenilikçi yaklaşımıyla eğitimler vermektedir.
Orff-Schulwerk, Kodaly, Dalcroze, Suzuki müzik yaklaşımları ile beraber Soundpainting, Beden Müziği, Dans, Koro, Solfej, Yeni Müzik, Kompozisyon, Yoga ve Maket Enstruman Yapımı eğitimleri ile realite ve proaktiviteyi ilke edinen Şirince Müzik Köyü, alternatif ve ilerici eğitim anlayışı ile Şirince'de faaliyet göstermektedir.
Şirince Müzik Köyü, hazırlanan program ve müzik yaklaşımlarıyla çocuklarda beynin sağ (duygusal) ve sol (bilişsel) tarafı birlikte kullanılması sağlayarak ve öğrenmeyi kalıcı hale getirerek sahip olduğu potansiyeli bulup ortaya çıkarmasını hedefler. Kültürel ve sosyal öğrenmeninde etkili sonuç verdiği çalışmaları ile ise çocuklardaki sözel, görsel, müzikal, bedensel zeka gibi potansiyel gelişim alanlarının gelişiminede katkı sağlamaktadır.
Organizasyon Üçhan Sanat Prodüksiyon tarafından sürdürülmektedir.
Neden Çocuklar için Müzik Eğitimi ?
Soundpainting
Soundpainting, performans sanatlarına yönelik geliştirilmiş uluslararası bir işaret dili olarak tanınıyor. Müzik, dans ve tiyatro karışımı gruplarda canlı kompozisyonlar yapmaya, doğaçlamaya ya da prova edilmiş eseri yeniden biçimlendirmeye yarar ve bin beş yüzden fazla jesti kapsar. Müziğin iyileştirici gücünden ve yaratıcılığı tetiklemesinden de yola çıkarak, bu müzik türü günümüzde modern müzik eğitimi yaklaşımlarından biri olmuştur ve kullanımı gittikçe yaygınlaşmaktadır.
Koro
Koro, teksesli ya da çoksesli bir müzik yapıtını seslendirmek üzere bir araya gelen şarkıcının bulunduğu topluluk. Normal olarak erkekler ve kadınlardan oluşan karma koro biçimindedir.
Yaylı Çalgılar
Yaylı enstrumanları görerek ve duyarak birebir yapılan derslerde yaylı enstramanları daha iyi tanımaları sağlanmaktadır.
Suzuki
Suzuki öğrenme yöntemi insan kulağını bebeklikten başlayarak eğitmeye dayalı bir yöntemdir. Dr. Shinichi Suzuki (1898-1998) tarafından geliştirilmiştir. Dr. Suzuki bu metodunu, özel yetenekli çocuklar ve II. Dünya Savaşı sırasında travma geçirmiş genç insanlar üzerinde yaptığı incelemeler sırasında geliştirmiştir. Suzuki metoduna ana dil kavramına dayanmaktadır. Her çocuk kendi dillerini içselleştirmiş olarak doğarlar ve doğduktan sonra bu dilde ustalaşmaya başlarlar. Suzuki bu düşüncenin müzikle bağlantısını şu şekilde kurmaktadır: Yetenek konusu bir mittir; yetenek bir hediye değil, zamanla kazanılabilen ve geliştirilebilen bir durumdur ve bununla birlikte “yetenek geliştirme (ability development)” ve “yetenek eğitimi (talent education)” kavramları ortaya çıkmıştır. Suzuki yönteminde beste yapımı, kâğıtta yazılan notaya göre değil dinleme ve deneyim ile şekillenir. Parçalar benzetme yoluyla ortaya çıkar. Suzuki’ye göre müziği çalmayı öğretmeden nota okumayı öğretmek, konuşmayı öğretmeden yazmayı öğretmeye benzer.
Orff-Schulwerk
Orff-Schulwerk yöntemi Alman besteci Carl Orff (1895- 1982) tarafından geliştirilmiştir. Carl Orff ilk başta şu anki tedavisel yaklaşımları geliştirmeyi hedeflememiştir, onun ilk hayali tiyatro ile müzik ve dansı etkili bir şekilde bütünleştirmektir. Bu konuda birlikte çalıştığı dans ve jimnastik eğitimcisi Dorothea Gunther, sonunda onu Schulwerk çalışmasına, yani okul çalışmasına doğru yönlendirmiştir. Orff çocukların müzik, hareket ve şarkı söyleyiş deneyimlerini (özellikle de çalarken) gözlemlemiştir ve müzik yaparkenki doğal yöntemi “Elementer” olarak nitelendirmiştir. Orff’a göre çocuklar müziği, konuşma, hareket ve şarkıları ile bütünleşen doğal bir deneyim olarak düşünmelidirler. Orff yöntemi insan ve onun yaratma yöntemiyle başlar. Ona göre ritim müziğin merkezidir ve çocuk ilk yıllarında her şeyden önce ritim duygusunu geliştirmelidir. Doğaçlama, yaratıcılık Orff öğretisinde önemli bir yer tutmaktadır. Ritimde, bedenden yola çıkılmış ve vücut hareketlerinden yararlanılmıştır. Her çeşit davula önem verilmiştir. O’na göre: “Çalgılar, doğaçlamaya ve yaratıcılığa olanak” olarak tanımaktadır.
Dans
Dans ve Hareket terapisti liderliğinde performanslara yönelik çalışmalar yapılmaktadır. Yaş gruplarına göre alternatif dans, modern dans, bale ve joi move çalışmalarını kapsamaktadır.
Dalcroze
Nasıl şarkı söyleme etkinliği Kodaly ile özdeşleşmiş ise, insan bedenindeki doğal ritmik hareketler ile öğreti de Dalcroze ile özdeşleşmiştir. Emile Jacques-Dalcroze (1865-1950) müzik öğretisinde hareketi temel alan bir yöntem sunmuştur. Bu yöntemde, hareket ve vücut ritminin, dans ve tedavide önemli olduğu kadar müzik eğitiminde de çok güçlü bir etkisi olacağını savunulur. Zihin ve beden arasındaki uyum doğaçlama ve beden hareketleri ile gösterilir. Yöntemde hareket esastır. Çocuklar duydukları müziği kendilerine göre ifade etme fırsatı elde etmiş olurlar. Bu yöntemin en önemli özelliği; çocukların hareket edebilme yeteneklerini kendi kendilerine ortaya çıkarabilmelerini sağlamaktır.
Kodaly
Macar Besteci Zoltan Kodaly (1882-1967) tarafından geliştirilen bu öğrenme metodu müzik ve dansı birleştiren bir yöntemidir ve derse katılımın aktif olarak gerçekleşmesini sağlamaya çalışır. Kodaly çocukların oyun oynamayı çok sevdiklerini, dansın da çocuk için bir tür oyun olduğundan bahseder. Çoğunlukla da şarkılar oyunlaştırılır. Bu yöntemde repertuvar; geleneksel halk şarkılarından seçilmekle beraber, öğretim sırasına dikkatli bir şekilde uyulur. Çocuklar şarkı söyleme, el çırpma, dans etme gibi aktif yöntemlerle öğrenirler.
Kompozisyon
Çocukların kendi yaratıcılıkları sözlerle, melodilerle müziklerini yansıttığı ve bu besteleri kamp sonunda performa ettiği bir çalışmadır.
Beden Müziği
Beden perküsyonu olarak da bilinen Beden Müziği, kompozisyon ve koreografinin büyülü bir karışımıdır. Müzik dansın şekillerini ve örüntülerini yaratırken, dans müzikteki sesleri ve ritimleri oluşturur. Böylece müzik ‘görünür’, dans ‘işitilir’ bir hale gelir. Beden Müziği çok eskilere uzanan, belki de ilk müzik/dans biçimidir. İnsanlar, taşlara veya ağaç kütüklerine şekil vererek müzik aletleri yapmaya başlamadan çok önce muhtemelen el çırparak, parmak şıklatarak, ayaklarını yere vurarak ve ses çıkararak müzik/dans fikirlerine hayat veriyorlardı.
Sesin peşindeki bedenin hareketleri ve mekanizmaları, bedenden çıkan sesler dağarcığı ve çeşitleri, dünyadan ve Anadolu’dan ritimlerin bedende uyarlamaları, doğaçlamalar ve çemberde ses oyunlarını da içeren süreç, katılımcılar için bedenleri ile yeni ve farklı bir ilişki kurabilecekleri; müziğe, ritme yeni bir farkındalıkla yaklaşabilecekleri bir ortam hazırlıyor.
Yoga & Bach
Çoğu yoga formunda yoğunlaşma (dharana) ve meditasyon (dhyana) uygulaması yaygındır. Dahi besteci J.S.Bach'ın solo eserleri ile bilinci/düşünceyi tek bir noktaya bağlamaktır.
Çocuklar için Müzik Eğitimi
Başvuru Bilgileri
-
Başvuralar yanlızca www.sirincemuzikkoyu.com web sitemizde bulunan 'Şirince Müzik Köyü 2024 Başvuru Formu' ile gerçekleşecektir. Online form dışında yapılan başvuralar geçersiz sayılacaktır.
-
Sorularınızı için +905546928982 telefon numarası üzerinden destek alabilirsiniz.
-
Başvurular Şirince Müzik Köyü Sanat Kurulu tarafından değerlendirecektir.
-
Organizasyon ve tüm ödemeler sadece Üçhan Sanat Prodüksiyon ile aracılığı ile yapılır.
-
20 Ağustos 2024 tarihine kadar yapılan başvurular dikkate alınacaktır.
-
Şirince Müzik Köyü kapsamında 2024 yılı için geçerli Şirince Müzik Köyü dışında başka herhangi bir etkinliğimiz yoktur.
Genel Bilgiler
-
28 Ağustos - 31 Ağustos 2024 tarihleri arasında Şirince'de müzik eğitimli yaz kampı gerçekleşecektir. Başvuralar tek kamp üzerinden değerlendirelecektir.
-
2024 yılı Ağustos ayı kampımız 6-12 yaş için geçerlidir.
-
Katılımcılardan daha önceden müzik eğitimi alması veya almaması beklenmemektedir. Müziğe ilgi duyan tüm çocuklar velileri ile başvurabilirler.
-
Kamp kontenjanı sınırlı sayıdadır.
-
Velisiz konaklama kabul edilmeyecektir.
-
Velili konaklamalar, 2 ve 3 kişilik, 4 kişilik ve paylaşımlı odalar üzerinden başvurular alınacaktır.
-
Konaklamasız kontenjan sayımız bulunmamaktadır.
-
Şirince Müzik Köyü eğitmenleri Şirince Müzik Köyü Sanat Kurulu tarafından davet edilmektedir.
-
Şirince Müzik Köyü'ne 28 Ağustos 2024 Çarşamba günü gelinir, 31 Ağustos 2024 Pazar günü ayrılınır.
-
Tüm yaş grubu öğrencileri mutlaka ebeveyn eşliğinde konaklaması gerekmektedir. Aksi takdirde başvurular kabul edilmeyecektir. En az 1, en fazla 3 ebeveyn eşlik edebilir.
-
Yiyeceklere alerjik durumu olan katılımcı ve velilere ayrı yemek menüsü hazırlanacaktır. Lütfen başvuru sırasında bilgi veriniz.
-
Konaklamaya 3 öğün yemek dahildir. Yemekler Şirince Müzik Köyü tarafından organik olarak hazırlanmaktadır ve sıcak servis edilmektedir. Gün aralarında su, çay, kek, meyve hizmeti ücretsiz verilmektedir.
-
Kampa gidiş-geliş şahsa aittir.
-
Tüm yaş grubundaki öğrencilerin müzik eğitimi almış olması beklenmemektedir.
-
Kendi enstrümanı olan öğrenciler enstrümanlarıyla gelebilirler. Enstrümanı olmayan öğrencilere Şirince Müzik Köyü tarafından enstrumanlar temin edilecektir.
-
Kamp ücreti;
21000 TL Katılımcı + 14000 TL Veli -
2,3,4 kişilik oda fiyatları için lütfen iletişime geçiniz. Ücretlere KDV dahil değildir.
Bizimle İletişime Geçin
İletişim
Telefon
Ofis Adres
+90 554 692 89 82
Bahçelievler Mah. Konyaaltı Cad. 56/C Muratpaşa/Antalya